A living tribute to the work of the late Hadar Goldin

Red Line Festival 2025

A living tribute to the work of the late Hadar Goldin - drawings, texts, and a personal voice returning to the stage

Kolben Dance Company invites you to take part in the Red Line Festival 2025 –
a unique artistic and social initiative, held this year as a living tribute to the work of the late Hadar Goldin, who was returned to Israel after being held by Hamas for 11 years.
This choice adds an additional layer of meaning to the festival: bringing Hadar’s voice back into the public space, and creating a human, artistic encounter that connects memory, creation, and life.

The work of Hadar Goldin – the heart of the festival

Throughout the festival spaces, an exhibition of drawings and writings from the work of the late Hadar Goldin will be presented.
The festival allows his creative voice to continue to be heard and present.

What’s happening at the festival?

On December 28–29, at the Menora Complex in Jerusalem (free admission), two days of live fusion between contemporary dance and spoken word will take place.
Dancers, performers, and spoken-word artists meet on one stage, creating an experience that is immediate, powerful, and deeply alive.

At the opening event on December 28 at 18:00, in the presence of the family, Hadar Goldin’s brother, Hemi Goldin – a former dancer and graduate of the Kolben Dance School – will present a personal and moving spoken-word piece, written especially for the festival.

This is an event that brings together body and word, the personal and the public, memory and a living, breathing present.

סוף סוף, צילום: אבי לוסקי

Why is your support important?

Kolben Dance Company has taken upon itself the mission of expanding the spectrum of dance beyond the stage,
bringing high-quality, accessible art to diverse audiences across Jerusalem –
young people, residents of the urban periphery, underserved populations, and communities that rarely encounter contemporary art.

Your support enables:

  • The continuation of the journey to bring the creative voice of the late Hadar Goldin into the public sphere
  • Groundbreaking interdisciplinary collaborations

  • Empowering young artists and local creators

  • Strengthening community and fostering human connection in a complex and fragile city

Especially in Jerusalem – a city where cultures, neighborhoods, and voices intersect –
the existence of a cross-community artistic space is of immense importance.
Such a space allows for closeness, dialogue, and hope.

By supporting the festival, you enable us to continue creating a living, open, and accessible space for all –

and to echo the work of the late Hadar Goldin not only as memory, but as a living action.

We invite you to become partners in a creative, human, and local journey –
one that continues to take shape together with you.

Questions about supporting the festival? We’re here for you.

You are welcome to contact us with any questions regarding donations, partnerships, or support:

[email protected]
(CEO of the Association – Zvika Monsongo)

Starting from a donation level of 1,000 NIS, donors are invited to enjoy unique experiences that offer direct access to the artistic work of the company:

  • Invitations to celebratory receptions and festive gatherings with the company members
  • Meetings with the creator, Prof. Amir Kolben

  • Access to closed rehearsals

  • Ongoing discounts for all company performances

  • Participation in dance classes at the studio

Donors contributing over 5,000 NIS will enjoy additional events and the opportunity to support projects that are close to their hearts.

For more information about support tracks and projects:
Zvika Monsongo | +972 52-699-9141 | [email protected]

From the works that will be presented this year at the Red Line Festival:

Our Supporters

:Public Support

:Private Support

:Supporters and Friends

David Rowling

Discover our art through excerpts from works presented at previous Red Line Festivals

הצטרפות לחברי מועדון

עוד לא חברים?

הצטרפו עכשיו למועדון קולבן דאנס

הצטרפות חינם

"באוקיינוס אינסופי של רִיק, שחתה לה נשמת העולם. קראו לה אורה.

היא נשאה בתוכה את כל הזרעים של היקום שעתיד היה להיוולד."

סוף סוף היא יצירה על סופים – ועל ההתחלות שנולדות מהם.
על רגעי השהיה שבין מה שהיה, למה שעדיין לא קיבל צורה.

באמצעות דמותה של אורה, נשמת העולם, קולבן דאנס חוקרת את המעבר: לא כקצה, אלא כהתמרה. לא כאובדן, אלא כהזמנה לשינוי.
 

המופע מזמין אותנו להשהות את המבט – לא למהר להגדיר, אלא להקשיב.
האם אפשר לזהות את אותם רגעים ראשוניים, שבהם מציאות חדשה מתחילה להתעצב – גם אם היא עדיין שקטה, בלתי נראית?

כשהסוף כבר כאן, אבל ההתחלה עדיין לא נראית –
האם אנחנו חווים אובדן או אפשרות?

סוף סוף נעה על הקו שבין הבלתי נראה לבלתי נמנע, ומבקשת מאיתנו להאט, להרגיש, ולאפשר למשהו חדש להופיע – דווקא מתוך השקט.

רקדנים/שותפים ליצירה: 
סוניה זוולסקה, צביקה היזיקיאס, נועה בנימין, צ'ארלי מורטון, חן בצלאל, קרלוס קאמלו, ויולה גספרוטי, זואי שחף הר-לב חפץ, יליזבטה דורמידושין.

מנהלת להקה וחזרות: נועה שביט

צילום: דיוויד רולינגס

מוסיקה:

African Music

Teho Teardo & Blixa Bargeld
Laurie Anderson
Vanishing Twin
Yann Tiersen
A Winged Victory For The Sullen
XXYYXX
Son Lux
Ryuichi Sakamoto & Alva Noto

 
שקופית קודמת
שקופית הבאה
שקופית קודמת
שקופית הבאה

המופע ככה מציע פרשנות נועזת ומרהיבה, החורגת מתחומי המחול המסורתיים, ובכך יוצרת דיאלוג דינאמי בין הקונקרטי לאבסטרקטי, בין הקליל לעמוק. כל זאת, תוך משיכה בחוטי הומור דקים המתרגמים לשפת תנועה עצמתית ולדיאלוג בימתי.

המסע שמציע ככה הוא מסע גילוי לעבר הלא נודע של החיים, דרמה, והומור, כל אחד מהם משחק תפקיד מרכזי בחגיגת החוויה האנושית, חוויה שמציגה את הדינמיקה המורכבת של החיים והיצירה.

רקדנים: סוניה זוולסקה, מור בירגר חבצלת, צביקה היזיקיאס, שרון כהן, עידן קוגן, ג'ושוע ריי סוטון, נועה בנימין, עינת פליט, צ'ארלי מורטון, חן בצלאל, אמיר קולבן.

עיצוב מוסיקלי, תפאורה, טקסט: אמיר קולבן

מוסיקה: Nicolas Jaar, Acid Pauli, NU, Jo.Ke, Raz Ohara, Chris Schwarzwälder ft. Matanza, FKA Twigs, Bella Ciao (folk song), Koda, Bachar Mar Khalife, Chapelier Fou, Daft Beatles (Blondie + Philip Glass), Erik Satie

קריינית: ורדה זילברברג

עיצוב תלבושות: עדי יאיר

עיצוב תאורה: אורי מורג

צילום: גיל רובינשטיין / זיו ברק

שקופית קודמת
שקופית הבאה
שקופית קודמת
שקופית הבאה
מה קורה כשחמש נקודות מבט שונות נפגשות על במה אחת?
 
רקדנים יוצרים הוא מרחב פתוח שבו רקדני הלהקה בודקים, חוקרים, ומתמסרים למה שמניע אותם מבפנים.
חמש יצירות חדשות, חמש דרכים לראות את המסע הזה שאנחנו קוראים לו חיים..
 
– ירושלים – 05.05.25
– תל אביב – 07.05.25
 

אנחנו מזמינים אתכם להצטרף אלינו למסע מרתק המשלב 5 יצירות שונות. כל יצירה מציעה פרספקטיבה ייחודית ומיוחדת למסע החיים המשותף של כולנו, ונותנת מקום לביטוי לחוויות האישיות ולחקירה האישית של כל יוצר.

יחד נצלול אל תוך הסיפורים האישיים והמאבקים הפנימיים של כל יוצר ונחשוף את מגוון האמיתות הגולמיות והמופשטות המתבטאות בבחירות נועזות וסוחפות.

שקופית קודמת
שקופית הבאה
שקופית קודמת
שקופית הבאה

 קאי וגרדה הם חברי ילדות ששד ממזרי ומלכת שלג קרה מפרידים ביניהם. גרדה מחליטה לצאת למסע הרפתקאות במטרה להציל את קאי ולהחזיר אותו הביתה. במהלך המסע המפרך היא פוגשת קסמים וכשפים, שודדים ומלאכים שמובילים אותה לארמון של מלכת השלג, אי שם בצפון הרחוק, בו היא מוצאת את קאי. 

מאת: אמיר קולבן

רקדנים/שותפים ליצירה:סוניה זוולסקה, צביקה היזיקיאס, נועה בנימין, צ'ארלי מורטון, חן בצלאל, קרלוס קאמלו, ויולה גספרוטי, זואי שחף הר-לב חפץ, יליזבטה דורמידושין.

מנהלת חזרות: נועה שביט

צילום: אפרת מזור

שקופית קודמת
שקופית הבאה

המופע ככה מציע פרשנות נועזת ומרהיבה, החורגת מתחומי המחול המסורתיים, ובכך יוצרת דיאלוג דינאמי בין הקונקרטי לאבסטרקטי, בין הקליל לעמוק. כל זאת, תוך משיכה בחוטי הומור דקים המתרגמים לשפת תנועה עצמתית ולדיאלוג בימתי.

המסע שמציע ככה הוא מסע גילוי לעבר הלא נודע של החיים, דרמה, והומור, כל אחד מהם משחק תפקיד מרכזי בחגיגת החוויה האנושית, חוויה שמציגה את הדינמיקה המורכבת של החיים והיצירה.

רקדנים: סוניה זוולסקה, צביקה היזיקיאס, נועה בנימין, צ'ארלי מורטון, חן בצלאל, קרלוס קאמלו, ויולה גספרוטי, זואי שחף הר-לב חפץ, יליזבטה דורמידושין.

עיצוב מוסיקלי, תפאורה, טקסט: אמיר קולבן

מוסיקה: Nicolas Jaar, Acid Pauli, NU, Jo.Ke, Raz Ohara, Chris Schwarzwälder ft. Matanza, FKA Twigs, Bella Ciao (folk song), Koda, Bachar Mar Khalife, Chapelier Fou, Daft Beatles (Blondie + Philip Glass), Erik Satie

קריינית: ורדה זילברברג

עיצוב תלבושות: עדי יאיר

עיצוב תאורה: אורי מורג

צילום: גיל רובינשטיין / זיו ברק

שקופית קודמת
שקופית הבאה
שקופית קודמת
שקופית הבאה

אדי, מאתגרת את הקהל להכיר בעיוורונות אישיים וחברתיים, ולגלות כיצד התודעה השבויה שלנו והיהירות האנושית מעוורות אותנו לגבי המציאות שסביבנו. היצירה מזהירה מפני ה"קרחון" שכבר ממתין לנו, שבו אנו עלולים להתנגש אם נמשיך לחיות בעיוורון.

סיפורי סבתא חוקרת את הדקויות שבין אמת לבדיה, בין זיכרון למציאות. היצירה נעה בין מחוות יומיומיות מוכרות לתנועה מופשטת, וטווה נרטיב של זיכרון קולקטיבי ואישי. היא מעוררת הכרה בעומק הזיכרונות ובכוח לצמוח מתוכם, להמשיך ולברוא סיפורים וחיים חדשים.

בערב ה-DUO, האמנות הופכת לגשר בין חוויות אישיות לעוצמות קולקטיביות, ומזמינה את הקהל לעצור, להרהר, להתרומם ולהתמלא בכוחות חדשים.

מוסיקה: Artheus, Nicolas Jaar, Samuel Barber, Nils Frahm

קריינות: דניאל קולבן

עיצוב תלבושות: עדי יאיר

עיצוב במה וטקסט: אמיר קולבן

עוזרת כוריאוגרף: סוניה זוולסקה

עיצוב תאורה אדי: אורי מורג

מנהלת להקה וחזרות: נועה שביט

רקדנים: סוניה זוולסקה, צביקה היזיקיאס, נועה בנימין, צ'ארלי מורטון, חן בצלאל, קרלוס קאמלו, ויולה גספרוטי, זואי שחף הר-לב חפץ, יליזבטה דורמידושין.

סיפורי סבתא 

כוריאוגרפיה, עיצוב במה, ותאורה: אמיר קולבן

עיצוב תלבושות: חגית אביר

 מוסיקה: קולאז'

רקדנים: ג'ושוע ריי סוטון, עידן קוגן, מור בירגר חבצלת, שרון כהן גוטרמן, נועה בנימין, צ'ארלי מורטון, עינת פליט/חן בצלאל.

שקופית קודמת
שקופית הבאה
שקופית קודמת
שקופית הבאה